大家好，我是台日設計藝文交流平台——設計發浪designsurfing的主理人，設計浪人。
 



2017年已到年末，看到很多設計師都已開始在回顧2017年的作品4X4，但其實我卻正在為設計發浪成立三年多以來我最緊張的一場活動戰戰兢兢。

感謝高雄市政府文化局與駁二藝術特區的愛戴與邀請，我將率領設計發浪designsurfing的編輯人員，首次以媒體平台身份正式與外部單位合作限定期間的活動。其實合作模式說來也簡單，IDEA來自於世界盃足球賽時，不是都會有球評在旁邊解說嗎？設計發浪將以設計媒體的角度，在2017高雄設計節的官方網站頁面中開設一個專屬頁面「OPEN IDEA 開放創意」，設計浪人以評論者的角色不定期發布文字，當中可能會是對高雄設計節整體的觀察、或是展覽現場直擊（或是直播之類），也可能是脈絡性質的內容（或者是很不正經的內容XDD），用最開放的方式聊聊設計節對大家究竟帶來了些什麼樣的影響。

一般的媒體合作大概就是同樣的新聞稿複製貼上、或是重寫一下文章構成放在不同媒體平台觸及不同的人們。但如果找關鍵字的話，你會發現同樣的活動在不同媒體平台會有很高的機率貼同樣的罐頭文字。對於駁二以兩年一次的頻率，交替著舉辦高雄設計節與好玩漢字節，我建議駁二應該經營自己的自媒體，把內容（content）累積在自己的網站，這樣不僅脈絡有序厚實，也能讓第一次認識到高雄設計節及好漢玩字節的人了解來龍去脈。因此這種新的嘗試就由設計發浪打頭陣，首先在2017高雄設計節中嘗試，以設計發浪的觀點來記錄與觀察高雄設計節有趣的地方。


　



此外，也很謝謝駁二答應我的提案，在設計講堂中實現我想策劃講座的心願，我規劃了兩場日本設計師講座，邀來即便是在台北也很難得一見的兩位日本設計師——Drill design、nosigner太刀川瑛弼，從「素材」與「型態」兩個大方向切入「設計的本質」，這兩場講座的內容不限設計領域，不管是Drill Design或是太刀川瑛弼（nosigner），他們的作品都包含了平面與立體，會從Design thinking的角度切入，為大家解析日本設計哲學。
 





要推薦特點的話，Drill Design的內容非常適合經營設計品牌的朋友參與，他們經常與代工業的工廠合作，不只做設計也做品牌規劃、甚至設計LOGO。因設計東京防災手冊聲名大噪的太刀川瑛弼（nosigner）雖是在社會設計上有非常多的經驗，但這次我是因為看到他今年在日本東京平面設計殿堂 ggg gallery展出了一個非常特別的展覽：「形態與設計」，內容講述從自然萬物中的型態領略了設計的樣貌，我個人看完深受啟發，因此力邀他來參與高雄設計節。其實因為年末日本人要過年都非常忙碌，即便我跟他是好朋友他也是拒絕我，但後來我硬是死纏爛打，才終於敲到他元旦過年來台灣跟大家聊天。可以跟他一起過年的機會絕無僅有，真的非常推薦全台灣的朋友可以在跨年假期特地跑一趟到高雄看展，也聽聽他的講座。　

這兩場講座除了請他們聊之外，我也會參戰。我除了是講座的主持人與翻譯之外，也會有30分鐘與他們進行一場簡短的對談。這將是我第一次公開對外以日文和日本設計師進行設計對談（還即席翻譯這樣），想看到主持人、口譯、對談人三機一體的我在台上活躍的樣子，請務必不要錯過這兩場在高雄的日本設計師講座！而且我也會在展場神出鬼沒，如果有人逮到我在展場的話，可以跟我打招呼喔！（笑）

#設計聊很開 
#YesWeAreOpen
#南部的朋友在哪裡？
#聽南部設計師朋友說高雄是文化沙漠大家都不愛來聽付費講座是真的嗎？
#如果有北部朋友願意跑一趟高雄設計節看展兼聽講座我也是非常歡迎



從材質研究中發現設計的未來（有翻譯）
時間：2017-12-23 （14:00-16:00）
講師：安西葉子（Drill Design）、設計浪人
購票網址

　


萬物形態演變給予設計的啟示（有翻譯）
時間：2018-01-01 （14:00-16:00）
講師：太刀川瑛弼（nosigner）、設計浪人
購票網址

text/設計發浪designsurfing
photo/駁二、nosigner提供